viernes, 18 de diciembre de 2009

"A veces estamparía la cámara contra la pared"

José Cendón, fotoperiodista ´free lance´, 40 días secuestrado en Somalia.

Tengo 35 años. Nací en Caracas, hijo de emigrantes gallegos. A los 2 años ya estaba en Santiago de Compostela. Estudié Periodismo en Madrid. Vivo en Etiopía con la idea de trasladarme a Sudáfrica. No me gustan los políticos, aunque soy de izquierdas. Creo en algunas personas.

Cuarenta días secuestrado en Somalia, ¿alguna lección?
Mi trabajo tiene ciertos riesgos y pensaba que si algún día me pasaba algo era cosa mía; pero he aprendido que mi vida pertenece también a mi familia y amigos. Se ha despertado en mí cierto sentimiento de culpa.

Su secuestro armó un buen revuelo.
Fue una sensación extraña ver toda la gente que se movilizó por dos pringados, Colin y yo, que estábamos haciendo un reportaje sobre la piratería somalí para un diario inglés.


¿La vez que más miedo ha pasado?

No, presumía los motivos: dinero y que alguien pagaría. Era una cuestión de paciencia, tiempo y dinero. Pero el momento del secuestro lo recuerdo como si fuera ayer. Ha sido lo más impactante que he vivido.

... En el país más peligroso de África.
Sí, tienes que moverte con guardaespaldas privados. En el último momento el ministro de Puntlandia nos dio el cambiazo y los falsos guardaespaldas nos secuestraron.

¿El ministro les vendió?
Sí, Puntlandia es una región semiautónoma, todo el mundo está embadurnado en la piratería. El Gobierno central sólo controla dos calles de Mogadiscio. Hace poco los franceses enviaron a un par de agentes para que enseñaran a luchar a sus tropas.


... Y los secuestraron.

Fueron las propias milicias del ministro de Interior, se los vendieron a uno de los grupos islámicos contra los que estaban luchando. Ya ve, tú vas a ayudarles y ellos mismos te secuestran y te venden a sus peores enemigos, ese es el resumen de Somalia.

¿Usted lo entiende?

A su manera, los somalíes son hombres de negocios, tú eres su mercancía. Y están muy bien organizados, tienen su propio sistema de transferencia de dinero basado en el honor. Una simple llamada y el dinero se mueve de Mogadiscio a Londres o Dubái.


¿Cómo le trataron?
Me amenazaron de muerte, me dieron un ultimátum de 48 horas e incluso simularon una ejecución, pero nos traían el té por las mañanas y la comida, y cuando me negaba a cargar con mis cosas en los cambios de escondrijos cargaban ellos. En un par de ocasiones me enfadé y les grité y no me tocaron un pelo; eso es un trato bastante bueno, las amenazas son parte del juego.


¿Cuál es el retrato de esos piratas?

Son gente joven, uno no tenía más de 14 años. Intentamos establecer una relación humana con ellos para que sintieran cierta empatía y no nos maltrataran. Incluso les dimos clases de inglés y ellos a nosotros de somalí. Funcionó, porque al cabo de tres o cuatro semanas se acabaron las amenazas.

¿Hubo momentos divertidos?

Sí, Colin, que procesa un fino humor inglés, inventó un campeonato de flexiones, yo no paraba de reírme. La mayor parte del tiempo estábamos jugando al ajedrez o hablando. Tendíamos a desdramatizar, nos hacíamos muchas bromas.

¿Qué quiere contar con su libro?
Que determinadas circunstancias marcan: les guardo mucho rencor, pero entiendo que si hubiera crecido con un kalashnikov al hombro en lugar de con un libro, seguramente estaría haciendo lo mismo.


También dice que la mayoría de las noticias que nos llegan de allí son mentira.
Se escribe desde aquí, utilizan a periodistas locales que por cien dólares te cuentan lo que tú quieras, nadie va a ir a comprobarlo. Todo lo que contó la BBC y The New York Times sobre Eyl, la capital de Puntlandia, cuna de la piratería, es vergonzoso.


¿Lo de las fiestas, casas suntuosas, droga y chicas fruto del botín de la piratería?
Sí, estuvieron meses contando esas historias: todo mentira. Cuando cambiaron el presidente y la BBC y Al Yazira pudieron entrar en Eyl, se encontraron con un pueblo ruinoso de cuatro casuchas y unos cuantos todoterreno.


¿Qué más quiere contar?

Estamos hablando de una sociedad que ha vivido 18 años en guerra, con un gobierno de transición corrupto impuesto por la comunidad internacional, muy práctico para seguir con el expolio de los recursos.

¿Usted por qué hace lo que hace?
Me interesa la política internacional y contar cosas importantes, ¿y qué hay más importante que todas estas tragedias humanas? Me indigna que se preste tan poca atención a África.El conflicto de Congo hace que lo que sucede en Iraq o Afganistán sea casi una broma, es el que ha causado más muertos desde la Segunda Guerra Mundial
(cinco millones), y no se habla de ello.

¿Qué ha entendido?

No entiendo nada. A veces pierdo la fe en el ser humano y estamparía la cámara contra la pared, pero pese a la hipocresía de los medios esa gente se merece que alguien cuente sus historias. Si los rebeldes han desplazado a miles de personas, hay que contarlo; si no se documenta es como si no existiera.


¿Se ha perdido el respeto a la vida?

En las sociedades occidentales, las que se supone civilizadas, nos escandalizamos ante cien muertos a machetazos y no ante 10.000 muertos por un bombardeo.

¿Somos tan bárbaros como ellos?

Sí. Además, muchos de los conflictos africanos se ven atizados
por las empresas occidentales. Resulta mucho más fácil obtener las riquezas de estos países si siguen en conflicto que si son estables.

Por IMA SANCHÍS

Publicado el 18/12/2009

en La Contra de La Vanguardia

domingo, 13 de diciembre de 2009

TRUEBA VS TRUEBA

La revista “cinemanía” juntó en un videoclub a Fernando y Jonás Trueba, padre e hijo, coguionistas de “el baile de la victoria” y cinéfilos de lengua suelta.

Jonás Trueba (Madrid, 1981)
En realidad se llama Jonás Groucho.
Hizo su primer corto, 'Cero en conducta' (2000),con 19 años.
Escribe sobre cine en un blog de El Mundo,
'el viento sopla donde quiere'.
Antes de estrenar su primer largo
'Todas las canciones hablan de mi', ha escrito dos guiones
con el director Víctor García León 'Más pena que Gloria'
y 'Vete de mi', amigo suyo desde la infancia.
Su padre y su tío también son directores de cine.






Fernando Trueba (Madrid, 1955)
En realidad se apellida Rodríguez Trueba.
Hizo su primer corto, Óscar y Carlos (1974),con 19 años.
Escribió sobre cine en El País y La Guía del Ocio.
Antes de estrenar su primer largo 'Opera Prima' (1980),
escribió un guión con el director Fernando Colomo
(La Mano Negra), amigo suyo de la infancia.
Su hermano y su hijo son también directores de cine.









Es un miércoles por la mañana, Jonás Trueba llega antes y solo. Las mañanas las tiene libres, las tardes las ocupa montando su debut como director, 'Todas las canciones hablan de mi'. "Ayer corté siete minutos más" , comenta entre orgulloso y asustado. No es su primera experiencia cinematográfica, había sido guionista de 'Más pena que gloria' y 'Vete de mí', ambas dirigidas por Víctor García León. Ha quedado en un videoclub madrileño con su padre, Fernando, junto al que ha escrito 'El baile de la victoria', la decimotercera película del cineasta que apostató agarrado a un eunuco dorado y se inventó una nueva religión: el wilderismo.

Cuando – sms informando de que se retrasará mediante – Fernando finalmente llega, saluda a su hijo y enseguida se reparte con él las estanterías en busca de películas. “Hacia tiempo que no iba a un videoclub” reconoce Fernando. “Me hice socio del primero por ti. Te alquilé una de dibujos de Asterix. Creo que tardé luego un año en devolverla y tuve que pagar una multa de 300.000 pesetas. De las de entonces, claro.”

HANEKE ES UN SÁDICO CALVINISTA, LOS PEORES

Fernando: Oye, ¿qué coño es esto de Los Cronocrímenes?


Jonás: Jo, padre, no tienes perdón. Es una película buenísima de un tío llamado Nacho Vigalondo.

F: Ah, el nombre me suena de los cortos. Si es que he estado tantos meses en Chile que me he perdido muchas cosas. Uf, mira ahí están todas las películas de Haneke, qué tío más deprimente. Es un chungo, un sádico calvinista, que son los peores.

EDICIONES ESPECIALES Y FETICHISMO

J: Soy un fetichista absoluto de las ediciones especiales como las de Criterion. Hay también algunas colecciones de cine inédito en España que me flipan; hay una en particular que se llama “cine de nuestro tiempo” que es increíble. Es una serie francesa que ahora se edita en España, pero no es lo que suele pasar con este tipo de dvds. Es una putada que aquí no se edite con cariño.


F: Qué me vas a contar. Acaban de sacar 'El sueño del mono loco' – que rodé en inglés – doblada al castellano, sin opción para verla en la versión original, y sin ningún tipo de subtítulos. Y con “Belle Epoque” ha pasado algo parecido; Warner la ha reeditado sin mi permiso, y eso que tenía un montón de material para hacer algunos extras en condiciones. Es lamentable.

CARGARTE PELÍCULAS DE OTROS ES UNA MIERDA

F: Atacar películas con colegas tiene su gracia “no vayas a ver eso que es una mierda” y tal, pero lo que de verdad apetece es hablar de cosa s que me gustan. Cargarte películas de otros es una mierda.

J: Es una pérdida de tiempo.

F: Una cosa es en privado, donde puedes hablar de una manera libre, exagerada, imprecisa... Nadie te va a pasar la factura por ello. Lo bonito cuando escribes o hablas de cine es hacerlo sobre las cosas hermosas, ¿no? El insulto y el improperio como ejercicio público me parece un coñazo.

J: Ha habido veces que con colegas hemos estado echando pestes de alguna película y luego me he sentido un poco mal. Aunque sea por el rato ése que te has pasado despotricando de ella, ya le debes algo. El cine es también la caña que te tomas después con los amiguetes para comentar la peli. Hay películas que te parecen una mierda y te dan para hablar con amigos durante un buen rato y otras que te encantan y de las que no sabes què comentar.

F: Y otras de las que no sabes qué decir porque no las ha visto nadie. Éste es el mundo de los eventos, con películas que hay que verlas, aunque no te apetezca sólo para tener una opinión. En cambio hay una que todos tus amigos te han dicho que es buena pero no vas a ver porque te da pereza. Eso demuestra lo poco libres que somos y hasta qué punto estamos vendidos a los medios de comunicación, que están vendidos a las corporaciones propietarias.

J: Ya empiezas con el discurso...

F: No, es que es verdad, Jonás. La libertad de prensa brilla por su ausencia, puedes decir las tonterías que se te ocurran mientras no atentes contra los sagrados principios de la propiedad.

LUC BESSON ES UN TÍO LAMENTABLE

F: A pesar de los siete años sin estrenar película, he estado haciendo cine todo el rato. Se me lió la cosa. Después de 'El embrujo de Shangai' rodé 'El milagro de Candeal'. Además llevo filmadas 150 horas de un documental sobre el pintor Tenorio Junior. Empecé a escribir el guión de un remake de They Won’t Belive Me, un thriller de 1947, con David Newman (Bonnie & Clyde, Superman). Hicimos juntos un par de versiones, pero David se murió cuando íbamos a comenzar la definitiva. Entonces me puse con el guión de la peli de animación que llevo años haciendo con Mariscal, Chico y Rita. También escribí 'El artista y la modelo' a medias con Jean-Claude Carrière, que será lo próximo que dirija. Luego Luc Besson y Penélope Cruz me encargaron un thriller que espero hacer algún día, 'Haunted Heart', con Penélope...


J: Y esperemos que no con Luc Besson, que es un tío lamentable.

F: Bueno, todos los productores son lamentables la mayoría.

J: Yo decía también como director. Además es uno de los que ha salido a machacar a Roman Polanski en Francia.

F: Pero con lo de Polanski ha habido unos cuantos que me han sorprendido, y me he dado cuenta de que todos tienen en común que son padres de niñas de esa edad. Lo he comprobado, hay un chip que se les debe accionar.

J: Se ha hecho mucha demagogia, “Si tuvieras una hija de esa edad no pensarías lo mismo”. Lo que hay que ser es inteligente para valorar los hechos.

NECESITABA HACER CINE

F: 'El baile...' fue la última que escribí y es la primera que rodé. Y es que además produje también un par de películas, 'Bienvenido a casa' y 'Bajo las estrellas', alguno s discos... Yo que sé, tío, he estado muy liado, currando en la sombra.


J: Ahora es cuando todo lo que has hecho empieza a fructificar.

F: Va a pasar justo lo contrario: “Éste que estaba parado y ahora no para”

J: Cuando hiciste 'El baile...' tenías muchas ganas de rodar. Es algo que se nota en la película, por cómo está rodada se te nota hasta rejuvenecido.

GUIONES A CUATRO MANOS

F: Es mucho más complicado hacerlo uno solo. Haciéndolo solo escribes una noche una escena y crees que es buenísima. Un mes más tarde, o con suerte, al día siguiente, te das cuenta de que no lo es. Cuando escribes con otro sólo necesitas soltar la idea para que los ojos del otro se iluminen si es buena. El compañero es tu primer espectador, cada idea ya está sometiéndose a crítica o incluso completándose. También es verdad que te puedes pasar semanas sentados frente a frente totalmente atocinados...


J: Cambiamos bastantes cosas del libro de Antonio Skarmeta, lo más evidente es el personaje de Darín – a quien querías en la película a toda cosa -, que hicimos argentino y rejuvenecimos. En la novela tiene 68 años, es un “previejo”, y en la película es más como tú, “prepreviejo”.

¿30 AÑOS YA?

F: ¿30 años llevo ya? Puf, madre mía. ¿Estamos ahora en noviembre? Entre el 15 de noviembre y el 15 de diciembre de 1979 rodé 'Opera Prima'. No me paro a pensar si 13 películas es un buen bagaje para mi carrera. Lo único que se me ocurre es que la vida es muy corta, y cómo el ser humano puede dedicar la suya a ser hijoputa y hacer maldades, tío, en vez de dedicarse a hacer cosas bonitas y divertidas.


J: De tus películas me gusta muchísimo 'Mientras el cuerpo aguante'. Tengo amigos que me la han pedido, tiene muchos fans. Casi todas tus pelis las vi siendo muy pequeño, me hice una idea de ellas un poco incompleta.

F: La primera vez que viste una película mía fue en un pueblo de Italia muy bonito, no me acuerdo el nombre. Estábamos en un cine y la gente se reía. Tu cara era de extrañeza, no entendías nada.

TAMBIÉN SE VIVE MIENTRAS HACES PELÍCULAS

J: Me da pena que lleves este ritmo dirigiendo. Te he dicho alguna vez que deberías hacer mas películas y mas rápido.


F: Woody Allen hace películas demasiado rápido, igual que Winterbottom, y no le quedan muy allá tampoco. Son adictos al trabajo. Lo mío es la pereza, soy un tipo vago al que le gusta estar de cháchara con los amigos...

J: ¡Pero si haces muchas cosas! Lo que te pasa es que no concentras todas tu energías en el cine. Por ejemplo. Almodóvar sé que es un director que está todos los días pensando en cual va a ser su próxima película y trabajando en ella.

F: El concepto "mi próxima película" no significa nada, a lo mejor para el cine es mejor que yo no haga ninguna más. Si me meto a dirigir tiene que ser por razones de fuerza mayor, no porque toque hacer película y tenga que ocupar tu espacio no vaya a ser que otro te quite la silla.

J: Pero no creo que Woody Allen, Winterbottom o Almodóvar las hagan por miedo a perder el sitio. Hay directores para los que hacer películas es su forma de vida y otros que no; tú eres de los segundos.

F: Eres muy currante, como tu tío David. Yo necesito hacer cosas, vivir.

J: Haciendo películas también estás viviendo, no estas perdiéndote nada.

F: No te digo, y en la cárcel también estas viviendo.

UNAS CUANTAS RECOMENDACIONES

J: Me cabrea cuando te recomiendo una película y no vas a verla. Me lo tomo como algo personal. Hace poco fue con 'Still Walking'.

F: Se han invertido las tornas. Antes era yo él que te decía qué películas tenias que ver y ahora eres tú el que viene con las recomendaciones.

J: Pero estás bastante al día, mucho más que algunos directores españoles, que no saben qué está pasando en el cine más allá de la cartelera de Madrid. ¿Te acuerdas cuando te recomendé Nacional 7?

F: Qué bonita era. También me hablaste por primera vez de 'Fucking Amal'. Maravillosa. Las dos primeras de ese director, Lukas Moodyson, me gustaron mucho. Luego se ha ido Hanekeando, se ha puesto muy duro.

¿FUE EL CINE O LA REALIDAD?

F: El otro día en Sao Paulo, de donde es la familia de tu madre, encontramos unas películas en 16 mms. En las que se veía a tus abuelos jóvenes riéndose, fumando... De repente se daban un beso y me resultó emocionante. ¿Qué produjo la emoción, la realidad o el cine? Yo no estaba allí, esa no es mi vida, ni siquiera mis padres, dos personas a las que he conocido y a las que veía ahí, jóvenes y en blanco y negro. ¿No lo has visto aún?

J: No, no lo he visto.

F: Me voy dando cuenta de que a veces toca encontrar la poesía en cualquier parte, incluso en la mierda.

CINEMANÍA NUM. 171 DICIEMBRE 2009

viernes, 4 de diciembre de 2009

LA MEMÒRIA PERDUDA

Els avis. Aquesta es la última foto que hi ha dels dos junts.
Al cap d'uns mesos l'avi va morir després de 14 anys amb alzheimer.
Va morir feliç i tranquil, com havia sigut sempre.
L'avia segueix sent una gran lluitadora.


Perquè quan hi han noticies com [aquesta] o alguna relacionada amb aquesta malaltia m'en recordo del meu avi, i lo feliç que va ser fins gairebe els seus últims dies de vida. Al meu avi no li vam fer cap documental tan xulo però sempre ens quedaràn les fotografies o les llibretes, pots forrats amb pell i escultures amb pedres que ell mateix feia.

sábado, 28 de noviembre de 2009

CELDA 211

Juan, un funcionario de prisiones, que en su primer día de trabajo sufre un accidente minutos antes de que se desencadene un motín en el sector de los FIES. Juan se despierta en la Celda 211 ,tras haber sido abandonado por sus compañeros, tendrá que hacerse pasar por un preso más si quiere sobrevivir.

El planteamiento de la nueva película de Daniel Monzón, el director de "La caja Kovak", es muy interesante. Un mosquita muerta que no ha roto nunca un plato tiene que aparentar ser el 'malo malísimo' porque sino nunca saldara vivo de allí.

"Celda 211" es una película oscura, siniestra y trepidante, que te tiene en tensión desde el inicio hasta los títulos de crédito. Esto lo consigue un montaje frenético, intercalado con pequeños flashbacks que sirven para dar un respiro al espectador , la banda sonora envolvente de Roque Baños, y las interpretaciones de sus protagonistas y secundarios. Se ha hablado mucho del "malamadre" de Luis Tosar, pero también me gustaría destacar a Vicente Romero, Luis Zahera (que después de salir del cine supe como se llamaba, en la proyección de "Celda 211" llegue a pensar que era un yonki de verdad) o Carlos Bardem.

Daniel Monzón nos demuestra que en este país también se puede hacer buen cine de acción, thrillers y cine social. Porque no solo es una película de acción sino que tiene un trasfondo de critica a la sociedad actual, a los medios de comunicación o a la política.

Merece la pena verla.

sábado, 21 de noviembre de 2009

"SOJORN ÍNTIM" Frédéric Nauczyciel

Sojorn íntim. Fotogrames de la intimitat familiar



Iniciada a Estocolm l'any 2005 i acabada a França tres anys després, la sèrie de la qual sorgeix aquest 'Sojorn íntim. Fotogrames de la intimitat familiar' és el que es podria anomenar un treball de camp, Frédéric Nauczyciel (París, 1968) va realitzar aquesta sèrie fotogràfica, en la intimitat familiar: acollit durant dos dies i dues nits en diferents nuclis familiars de Suècia, França i Espanya.

Avui després d'esmorzar m'hi he acostat i val molt la pena! Semblen fotogrames de pel.licules i te allò que em fascina dels enquadraments poc convencionals, i els enquadres dins altres elements de la composició, rollo "reflejo en el espejo", un recurs massa utilitzat últimament però que em fascina igual. Molt recomanable. Tan per la estètica com per les històries que hi han darrera les fotografies. El fotògraf construeix un àlbum de família, on apareixen usos, costums i sentiments que tots reconeixem. Adjunto algunes imatges de l'exposició i el text que acompanyava el dossier de premsa.

Ah, l'entrada es gratüita.

Del 18 de novembre 2009 al 14 de febrer 2010
Al Palau de la Virreina

ENTRE DOS, 2007

SUBSTANCIACIÓ, 2006

DEIXA’L SER, 2008

HERÈNCIA EN VIDA, 2007

JUNTS, 2005

ORIGENS, 2007

ESTATUETA, 2006

RECONSTRUCCIÓ, 2007

Com el silenci que ens envolta


Per referir-nos a qualsevol cosa disposem, almenys, de dues opcions: fer-hi al·lusió directament o fer-ho per mitjà d'una metàfora. Igualment, per interpretar una imatge també es pot fer com a mínim de dues maneres: mitjançant la seva descripció o deixant-nos endur pel que diu més enllà del que veiem. Més enllà dels elements que componen allò que percebem. És a dir, a partir del que ens suggereix. Això és, entre línies. Si, en tots dos casos, la primera de les dues opcions amb prou feines amaga cap misteri, la segona és la que ens ofereix la possibilitat d'interaccionar. Perquè en la translació que opera tant en la metàfora com en l'encert dels elements que configuren una obra és on reposa aquesta part de nosaltres que fins aleshores semblava adormida. Abans de trobar-nos davant d'allò que interpel·la. Abans de veure'ns en allò que contemplem. O no. Tot depèn del poder de persuasió. D'un text, d'una obra.


Com si d'un text es tractés, les fotografies de Frédéric Nauczyciel ens parlen de nosaltres per mitjà de la representació d'alguns d'aquests mites que es generen en l'àmbit familiar. D'allò que hi ha de nosaltres en aquesta sèrie de fotografies en les quals uns personatges, minuciosament dirigits, interpreten una funció per aconseguir una finalitat: situar l'espectador davant la representació d'una realitat aparentment aliena tot i que íntimament relacionada amb la seva manera de ser, la seva manera de pensar, la seva manera d'entendre el món. És per això que les seves obres són reflexions en veu alta. O com fragments congelats de la interiorització d'una realitat. Impressions íntimes d'una veritat tan hermètica com comuna.


Interessat per la fotografia des del 1997 mitjançant l'ús d'una Polaroid i dedicat de ple a explorar-ne les possibilitats després de l'impacte que li van causar les exposicions Anthropologie Involontaire a l'Hôtel de Sully i, sobretot, la retrospectiva consagrada a Philip-Lorca di Corcia al Centre National de la Photographie de París l'any 2003, Frédéric Nauczyciel (París, 1968) és un artista que inicia la seva carrera l'any 2004 a partir de la decisió d'abandonar la seva feina com a administrador, fer una curta formació en tècnica fotogràfica i, sobretot, vincular la passió que sent per la pintura amb la fotografia americana, el cinema que visiona durant la seva etapa d'adolescent i la varietat de col·laboracions que a través dels seus contactes amb el món de la dansa i el teatre duu a terme des de fa un parell d'anys amb actors, coreògrafs, ballarins i el públic, aquesta massa de la qual formem part rere la quarta paret en una representació teatral.


Iniciada per casualitat a Estocolm i acabada a França tres anys després, la sèrie de la qual sorgeix aquesta presentació de Sojorn íntim. Fotogrames de la intimitat familiar, 2005-2008, és el que es podria anomenar un treball de camp al voltant dels usos, costums i actituds de la família a partir d'una estada de dos dies i dues nits en diferents nuclis familiars escollits a l'atzar en ciutats de Suècia, França i Espanya. Amb un caràcter autobiogràfic important per la relació dels seus tableaux domèstics amb les imatges que recorda del seu entorn íntim i familiar, entre els aspectes que fan d'aquesta sèrie el retrat polifònic d'allò que ens configura com a éssers humans hauríem d'esmentar, a més de la seva impecable factura tècnica, el protagonisme de la llum en el dramatisme de les seves imatges, la reducció de referències locals a la mínima expressió, la relació que al llarg de tota la sèrie s'estableix entre els espais interior i exterior, i la certesa d'estar contemplant diverses seqüències d'una representació de la qual, també en el seu moment, en vàrem ser nosaltres els protagonistes. Qui no recorda la seva complicitat amb l'avi, l'adéu sentit d'una mare, la distància amb i entre els seus progenitors, el descobriment dels secrets inconfessables, la distància entre nosaltres i aquest món abstracte i desconegut?


Alliberats del jou de la identitat i convertits en l'encarnació d'un sentiment global, els personatges que apareixen en aquesta sèrie de Frédéric Nauczyciel són els protagonistes d'un document susceptible de revelar tant alguna cosa relacionada amb la nostra pròpia presència en el món com amb la voluntat secreta del qui, com l'artista, s'interessa per aquestes coses que, per petites que siguin, diuen tant de nosaltres com el silenci que ens envolta.

Frederic Montornés
Octubre de 2009

domingo, 1 de noviembre de 2009

UNA ALTRA BARCELONA

Balcó (de l'italià balcone) és una plataforma que es projecta des de la paret a l'exterior d'un edifici, sostinguda per columnes o mènsules, i tancada mitjançant una balustrada o barana, que comunica amb l'interior de l'edifici per una o més obertures.








Els balcons son mes que una plataforma que sobresurt dels edificis, si passejes per Barcelona mirant enlaire pots descobrir i ficar-te a dins, per uns instants, en els petits racons de cada un dels seus habitants.

Les fotos han estat fetes fa unes setmanes entre Sarrià, Gràcia, la Barceloneta i el Raval.


miércoles, 21 de octubre de 2009

DE BUENA MAÑANA


"Vol de nit"
Sarrià, divendres 11:00h

Manolo - Camarero
Cliente 1 - Terminando el desayuno
Cliente 2 - Acaba de entrar y se sienta en la mesa de Cliente 1
Chica - Clienta desayunando en la barra

Cliente 2
Un café con leche, por favor.

Manolo
¿Un café con leche? ¿Y no quiere el bocadillo del día? Rico, rico...

Cliente 2
¿De que es?

Manolo
De chorizo ibérico, muy bueno.

Cliente 2
(mira sorprendido al Cliente 1) Bueno, un bocadillo pues.

Manolo
¿Y para beber?

Cliente 1 y Cliente 2
(al mismo tiempo) El café con leche...

Manolo
¡Yo no le pongo un café con leche, con un bocadillo de chorizo ibérico!

Cliente 2
(doblemente sorprendido) Pues entonces...

Manolo
¿un quinto?

Cliente 1
¿Y un vaso de vino?

Cliente 2
Si, un vaso de vino. (con convicción)

Manolo
Yo no le pongo un vaso de vino... (Abre la nevera. Le sirve un quinto) Y fresquito.

Manolo se va a la cocina a hacer el bocadillo de chorizo para el Cliente 2, ante el estupor de este, que se sirve el quinto y mira al Cliente 1 y a la Chica de la barra como queriendo decir '¿este señor siempre es así?'. Cliente 1 y Chica le sonríen y asienten con la cabeza. Manolo vuelve con el bocadillo.

Chica
Manolo, yo cuando he entrado te he pedido un café americano, con el bocadillo del día y no me has dicho nada ¿y a él le ofreces un quinto?

Manolo
Porque tu eres mujer, y yo no quiero discutir con mujeres de buena mañana.

viernes, 16 de octubre de 2009

RADIO NIKOSIA, locura sana en estado puro

"Yo quería comentar que mi segundo ingreso, que estuve tres días, fue bien dicho 'un ataque de nervios', estaba en casa aquel día y me encontraba muy mal, y me lié a porrazos con todo lo que pillaba. En el papel ponía 'ataque de psicomotricidad', el "ataque de psicomotricidad", como ponía, era romper cosas por la cara, empece a romper utensilios de la casa, cristales, puertas, historias raras, no? pero después de los tres días allí, que me saco mi hermano, le dijo a la doctora 'no, no, si el tio ha roto cosas por la casa pero no ha roto la televisión ni nada útil, ha roto cosas que no valen para nada, que sabia lo que se hacia'. Aquel ataque podría haber desencadenado hacer daño a otra persona, pensaba yo, pero en aquel momento lo único que quería era desfogarme y romper cosas a teje-meneje sin mirar porque, pero no rompía nada que el día siguiente pudiera echar en falta, no? Y me mandaron con una cura climatologica para salir del ámbito de mi casa, de lo que me rodeaba, mis amigos, las personas con las que me relacionaba... Recuerdo muy bien que lo único que me entro fue un ataque de furia. Eso es un ataque de nervios."


"Que malos son los nervios, siempre igual de oportunistas. Hay que mantenerlos a raya, en positivo, no se libra nadie. ¿La crisis? ¿Alguien se ha parado a pensar en el significado de esta palabra? Es como un ataque de ansiedad, casi epiléptico, confuso , desagradable. Tiende a extenderse ramificándose. Pululando a sus anchas. Huele mal. En toda la sociedad todo el mundo quiere cortar por lo sano, liberarse de sus responsabilidades, culpabilidades, a todas las edades."

Crec recordar que van decidir tirar endavant aquest programa de radio l'any 2002, tot i que jo no els vaig descobrir fins que vaig veure un reportatge de "Entre Linies" de TV3 fa 4 o 5 anys. (Ja ho diuen que sino surts a la tele no ets ningú... i no em refereixo a les meves aparicions de públic a 'Buenafuente' i a 'el club'.)


Últimament els escolto mes, inconscientment.

Fan programa cada 15 dies i si ja tinc prou feina a recordar què faré el següent cap de setmana, es pràcticament impossible que recordi si fa 10 o 20 dies que vaig sentir l'últim programa. Ara. Aquest dimecres era a la feina picant noticies i buscant fotos d'arxiu, res que requerís una atenció especial. Llavors em vaig recordar d'ells, los nikosianos: "seria genial que fos un dimecres d'aquells que fan programa!" i si, van apareixer ells: Xavi-el niño del frenopático, Dolors-Maruja la cachonda, Oscar-el hombre de hojalata , Santi, Alberto-Gen el Genio, Martin, Almudena,... explicant les seves pors, alegries, nervis, projectes que tenen entre mans, els seus últims amors... jo em vaig submergí en aquest món fins que van tocar les 6 i ja era hora de plegar, tot i que em van 'acompanyar' inconscientment fins que vaig anar a dormir. Esa "locura sana en estado puro".

Es la ràdio que increpa la bogeria, la qüestiona, es refugia en ella, l'expulsa, la re-defineix, l'abraça, conviu amb ella i els seus alts i baixos,... com expliquen ells: "los nikosianos somos todos aquellos que de alguna u otra manera paseamos hemos paseado o pasearemos por la otra orilla, esa otra orilla que llamamos locura,sabiendo sin embargo que como dijo Calderón "La vida es sueño"y por lo tanto quien puede hablar de la locura cuando nadie puede coger la realidad con las manos y decir que es suya, la realidad y la locura son en Radio Nikosía relativas."


DIMECRES,CADA 15 DIES, DE 4 A 6 PER CONTRABANDA FM.


domingo, 27 de septiembre de 2009

FRAGMENTS

Clara
I ja heu parlat del sou?

Toni
No, no encara.

Clara
Doncs es important...

Toni
Si, però es que... No se què fer.
Sinó fos perquè em sap greu pel London...

Clara
Però tu ets boig o què? Es una feina fixe.

Toni
Si! I tota la vida fotografiant pedres.

Clara
Però que et penses? Que a mi m'agrada esta
tot el dia davant de l'ordinador?
Però d'alguna cosa s'ha de viure, no?

Toni
Si, però puc trobar alguna feina de Freelance per
anar tirant. Total, amb el lloguer que paguem tampoc...

Clara
Però no voldràs esta tota la vida vivint de lloguer?

Toni
Què vols comprar un pis?

Clara
Tu no?

Toni
Em pensava que t'agradava aquest.

Clara
Si. Si que m'agrada però es petit, no se,
a mi em faria il·lusió trobar alguna coseta
amb una terrassa.

Toni
Si, però aquest pis per nosaltres dos esta be, no?

Clara
Però potser algun dia no nomes som dos.
No t'ho prenguis així, Toni, que estava fent broma.

Toni
Ja , però jo no estic parlant d'això.

Clara
Doncs tard o d'hora haurem de parlar d'aquestes coses, apart, ara es un bon moment. Els tipus d'interès estan molt baixos...

Toni
Tu com ho saps això?

Clara
M'ho ha dit el London.

Toni
El que em faltava!

Clara
Ai Toni, de moment agafa-la la feina.
I després amb el temps ja veurem...

Toni
Quant de temps? Una setmaneta, un mes, un any?
Tota la puta vida?

Clara
La qüestió es fer-se un nom, anar-se introduint fins
que pugis escollir allò que realment t'interessa.

Toni
Això sempre es diu!
A mes, jo ja tinc un nom, em dic Toni.

Clara
Escolta, podria ser molt pitjor eh. Que em vas explicar
d'aquell amic teu, que fa 4 anys que ha acabat dret
i encara esta treballant amb un Fast-Food,
tu estàs fent de fotògraf, què mes vols?

Toni
Què mes vull? Res. Ho tinc tot.
Una feina, un pis, et tinc a tu, i a mes a mes
no he de vendre hamburgueses de rata.



"Fragments" (Judith Colell, 2002)
A la foto Jean-Luc Godard, robada d'aqui If Charlie Parker Was a Gunslinger, There'd Be a Whole Lot of Dead Copycats

Santa i bonica innocència la del Toni, que intenta posar per davant la passió per la feina que realment li agrada, enlloc d'estancar-se en una feina fixe i està amargat durant part de la seva vida.

Quan jo estava en la mateixa situació que el Toni vaig decidir agafar el camí mes fàcil i potser no va ser la millor opció, però com diu la Clara "podria ser pitjor", no es la millor feina del món però està dins el teu àmbit i si has de fer "fotos a pedres durant mesos i anys" es fa.

Algun dia arriben propostes que surten de la feina monòtona de cada dia i que et fan sentir l'adrenalina aquesta guapa d'estar en un projecte donant tot el que pots i mes, sense saber com acabarà sortint.

Però quan aquests projectes s'acaben i tornes a les "pedres" no pots evitar tenir sensació de fracàs, i de pensar que has tornat a fer un pas enrere. Llavors me'n recordo d'aquesta conversa de l'inici de "Fragments"...

miércoles, 23 de septiembre de 2009

CERTE NOTTI


- ¿Te llevo bien Samuel ayer?
- Si. Ningún problema.


Aquesta conversa es va repetir mes de 5 vegades fa un parell de dies.
El motiu es que, el dia anterior, em van demanar d'anar a cobrir un esdeveniment d'una multinacional italiana.

Una presentació d'una nova caldera super-mega-guai, amb explicació del producte, pica-pica modern amb canapés d'aquells que no saps de què son i gelats amb gustos estranys i regals als assistents. La veritat es que pintava ser mes avorrit del que va acabar sent! (i encara va quedar algun gelat de roquefort o pastanaga, quines pijades, que vaig poder tastar...)

Al finalitzar l'acte, a les 10, buscava algú que anés al centre i descartat el meu jefe perquè anava en moto, un italià molt voluntariós es va oferir a dur-me a casa:

- Yo voy en coche... te acerco.
- Si me dejas a Plaza España ya voy a pie...

- Donde vives?

- En el Raval.

- Ui, ¡Yo ahí no entro con el coche!


Perfecte.

Finalment em va deixar a Gran Via amb Rambla de Catalunya i vaig arribar a peu a casa.

L'endemà, la presentació es va dividir en dos dies, les miradetes de la gent cada vegada que l'italià simpàtic i jo ens creuàvem pels passadissos eren evidents, i els comentaris de "Que? Vas arribar be ahir?' ho ratificaven.

"Quins collons!" Vaig pensar, "Que un tio no pot portar una tia a casa sense acabar follant?", encara que sigui italià.

- ¿Tienes pasaje hoy?
- ¿Que?
- Que si te lleva alguien.

- No...

- Yo te llevo si quieres.

- Tu també has vingut en moto avui?

- Si.
- Pues me voy con él...

- Iros a tomar algo hombre!

- Na, no ves que son muy formales estos dos.

El segon dia també em va portar en cotxe, després d'aguantar les brometes del meu jefe dient "iros a tomar algo!". Quan ens acostàvem a plaça catalunya em va dir: "Si quieres ir a tomar algo por mi no hay problema, si me ayudas a encontrar sitio para aparcar."

Despres va venir una estona de riures i converses idiotes al mig del carrer:

- ¿A que bar me llevas?
- Esta en esa calle de abajo.

- ¿Esto es el Raval? A mi no me metas en el Raval que me da miedo.

- Esto no es el Raval, ¡es Barcelona!

- ¿No es esta calle?

- No, es esa calle de abajo. ¿Sabes que? Mejor quítate la corbata, que con el traje y todo cantas un poco...

- Si eh. Tampoco me gusta llevarla y parece que diga 'tengo dinero'...


Bromes sobre l'idioma, els cantants italians, sobre amb qui es casarà la Blanca de 'física o química', o parlar dels companys de feina que no suportem... No ens coneixíem de res, de vista dels dos vespres que havia estat fent fotos allà, i de la conversa al cotxe la primera nit de feina, però vam riure i passar una bona estona entre birres i musica.

Fi.

Fi?

Si. Fi.

No crec que sigui tan estrany d'entendre que la cosa s'acaba simplement aquí, i no amb un polvo a les tantes
de la nit...

martes, 15 de septiembre de 2009

DISTRICT 9



Dirección Neil Blomkamp
Producción Peter Jackson
Guión Neill Blomkamp , Terri Tatchell
Música Clinton Shorter
Reparto Shartlo Copley, Jason Cope, Robert Hobbs


District 9, es un distrito barrio bajero de una ciudad cualquiera ocupado por inmigrantes, un gueto con casas que se caen a trozos y niños correteando entre basura y pedazos de hierro. La gracia de esta peli es que los inmigrantes son extraterrestres venidos de otro planeta y que, a simple vista, no tienen intención de irse de la tierra. Aunque tampoco causan demasiados desperfectos entre la población. Los conflictos entre humanos y aliens empiezan cuando ellos quieren desahuciar a los aliens para que se vayan del Distrito 9.

El jefe de operaciones se encarga de avisar a los alien puerta por puerta para que se vayan, con mas o menos suerte. En uno d estos 'cara a cara', rebuscando en un barracón encuentra un gas negro que aun no sabe que sera su perdición. A medida que avanza la peli vemos que Wikus se esta transformando en uno de ellos.

La primera parte d la peli, que termina cuando se infecta, esta grabado en forma de falso documental, mezclado con entrevistas a los protagonistas. District 9 es mas que una peli d cienciaficción, Neill Blomkamp adapto su corto "Alive in Joberg"







Al largo para hacer una metáfora sobre el racismo y la interacción entre personas diferentes. Lo consigue con creces.

District 9 divierte, cabrea y emociona.

Todo a la vez.





jueves, 10 de septiembre de 2009

FRASES SIN SENTIDO (part 2)


T'en recordes de la iogurtera? Un dia la vaig fer servir, perquè fa il·lusió... com el raspall de dents elèctric, o allò que es va inventar per escalfar el xampú perquè sortís calentet... Res, res. Amb un joc de paelles i un turmix ja passem. Comprant als xinos.


Quan farem un viatge a Tailàndia com fa tothom? Quan siguem vellets?


No me gusta que se coma mi comida, ¡ademas que es un tío! Mare i filla a La Sirena.


Eh, ¿tienes una pistola? ¿No? ¿Y adonde coño vas sin una puta pistola?
Un loco al Carrer Hospital.


Es que sino practicas sexo en la calle, Barcelona es muy aburrida.
Toni Clapés durant una entrevista a Raul Arévalo i Verónica Sánchez a Rac1.

Papa, i perquè la gent no pixa al lavabo? Un nen indignat perque hi ha pipi al portal de casa seva.


Cuando y
o me licencie quería ser conservadora de museos, no tenia ni idea que me quedaría en la Renfe. A mi me gustan los fregaos, trasbordos, retrasos... Una revisora del tren de Cercanias.


Ere un maricon! Una mujé soy yo. 50 año! Un payaso ere tu... Pa - ya - so.
Una persona petita, baixa i gordeta, juro que semblava un tio. Cridant-li això a un negre de 2 metres, un a cada banda del carrer. "pa - ya - so". A Hospital també, font inacabable de converses i personatges frikis.



I si algu no es va llegir el primer recull de "frases sin sentido" aqui el teniu:
http://capdegrop.blogspot.com/2009/07/frases-sin-sentido.html

domingo, 30 de agosto de 2009

'WAY DOWN IN A HOLE' VERSIONS

No parlaré de The Wire (Bajo escucha) sino de la seva sintonia d'entrada. Hi han sintonies i caretes de sèries que m'encanten però que la sèrie en si no m'atrau. En aquest cas es reuneixen els dos requisits, a The Wire la novetat està en que agafant la canço de "Way down in the hole" del cantant Tom Waits, a cada temporada la canta un grup diferent. Moltes vegades a les sèries canvien la careta a cada temporada però la sintonia segueix sent la mateixa i en aquest cas van fer un pas mes.


The Wire Temporada 1: Five Blind Boys of Alabama






The Wire Temporada 3: 'The Neville Brothers'





The Wire Temporada 4: DoMaJe





The Wire Temporada 5: Steve Earle






A la Temporada 2 van posar la canço original de Tom Waits. I ja que estem amb versions de "
Way down in the hole", acabo amb aquesta de la cantant britanica M.I.A i el raper de baltimore, BLAQSTARR.



Fent aquesta actualització m'he recordat del bloc del meu amic Dudu, quan va parlar de les diferents versions de la canço "common people". Igualment interessant! http://dudusound.wordpress.com/

martes, 25 de agosto de 2009

SIX INCHES OF LIFE



I don't know what to say really. Three minutes to the biggest battle of our professional lives all comes down to today. Either we heal as a team or we are going to crumble. Inch by inch, play by play, till we're finished. We are in hell right now, gentlemen, believe me. And we can stay here and get the shit kicked out of us, or we can fight our way back into the light. We can climb out of hell. One inch, at a time.

Now I can't do it for you. I'm too old. I look around and I see these young faces and I think, I mean, I made every wrong choice a middle age man could make. I pissed away all my money, believe it or not, I chased off anyone who has ever loved me. And lately, I can't even stand the face I see in the mirror. You know when you get old in life things get taken from you. That's, that's part of life.

But, you only learn that when you start losing stuff. You find out that life is just a game of inches. So is football. Because in either game, life or football, the margin for error is so small. I mean one half step too late or to early you don't quite make it. One half second too slow or too fast and you don't quite catch it. The inches we need are everywhere around us. They are in ever break of the game, every minute, every second.


On this team, we fight for that inch. On this team, we tear ourselves, and everyone around us to pieces for that inch. We claw with our finger nails for that inch. Cause we know when we add up all those inches that's going to make the fucking difference between winning and losing, between living and dying.

I'll tell you this in any fight, it is the guy who is willing to die who is going to win that inch. And I know if I am going to have any life anymore it is because, I am still willing to fight, and die for that inch because that is what living is. The six inches in front of your face.

Now I can't make you do it. You gotta look at the guy next to you. Look into his eyes. Now I think you are going to see a guy who will go that inch with you. You are going to see a guy who will sacrifice himself for this team because he knows when it comes down to it, you are gonna do the same thing for him.

That's a team, gentlemen, and either we heal now, as a team, or we will die as individuals. That's football guys. That's all it is. Now, what do you gonna do?


No he vist mai aquesta peli, ni se si es bona o dolenta, però buscant vídeos al Youtube de Tony Montana (Scareface) m'he topat amb aquest. No deixa de ser un monoleg sobre la nostra situació davant la vida i les decisions o problemes als quals ens enfrontem i com els podem afrontar, no? And for you, what are those "six inches in front of your face"?


ANY GIVEN SUNDAY (1999)
Director: Oliver Stone
Writing: Daniel Pyne and John Logan
Cast: Al Pacino, Cameron Diaz, Dennis Quaid, James Woods, Jamie Foxx

domingo, 16 de agosto de 2009

DEGRADACIÓ



Fa uns 9 o 10 anys, estava estudiant ESO, crec que els adolescents encara perden el temps amb aquest sistema d'ensenyament... A ESO apart dels crèdits comuns, vegis català, castellà, angles, plàstica, tecnologia i demés coses imprescindibles, durant una setmana es feia "el crèdit de síntesi", que consistia en dividir totes les classes en grups i treballar un tema en comú durant la setmana, i exposar-ho a la classe l'ultim dia. Recordo especialment el "crèdit de síntesi" en el que cada grup havia d'estudiar a fons un barri de la nostra ciutat, Vic. Al meu grupet de nens i nenes amb acne ens va tocar 'el barri de les adoberies'.

El 'barri' eren 4 cases i 4 pellaries abandonades a tocar del riu i al costat del pont roma. Un barri molt interessant, desde el punt de vista adolescent, perquè ens va permetre explorar fabriques abandonades, endinsar-nos per túnels estrets i descobrir amagatalls dels yonkis de la ciutat.

L'anècdota de les xeringues usades que vam trobar a la vora del riu Va causar furor quan la vam explicar davant tota la classe! No tot van ser alegries, al treball s'havien d'adjuntar enquestes fetes als veïns i per aquells carrers fets caldo poc que vam trobar ningú... Però ens era igual, havíem viscut aventures, ens havien perseguit bojos, havíem trobat amagatalls secrets i havíem trencat finestres a cops de pedra. Petits delinqüents per una setmana.

Segur que els pringats que els hi van tocar els barris residencials i cèntrics es van avorrir mes que nosaltres.









Tot això em va venir a la memòria dijous al mati quan, tornant a Vic per un parell de dies, anava camí de casa ma iaia i em vaig aturar a donar un vol per les adoberies i comprovant que el barri seguia igual que feia 10 anys. Pellaries i cases abandonades. Res a canviat. Be,si. El túnel que anava a parar a la vora del riu era infinitament mes petit, no entenc com ens hi vam arribar a ficar. Tampoc m'esperava un gran canvi però m'hagués agradat que les pellaries s'haguessin tornat centres culturals, o sales polivalents, una biblioteca o un ciber...

No entenc com l'ajuntament de Vic que s'ha passat els darrers anys tirant a terra els arbres mil·lenaris del passeig per fer-hi una plaça de ciment o enderrocant dos edificis per poder obrir un carrer enlloc de arreglar i reconstruir coses que ja estan fetes. I fer habitable un barri ex-industrial que està en ruïnes al costat del magnific pont romà. Si estès arreglat segur que hi haurien bufetades per anar-hi a viure però ara tot es cau a trossos i ningú gosa posar-hi els peus.


Fa uns minuts que he llegit al butlleti de la Generalitat que al passat Febrer van declarar el barri de les Adoberies "
primer bé cultural d’interès nacional, en la categoria de zona d’interès etnològic", molt bonic... però les fotos son tirades fa unes setmanes i sembla que desde el Febrer fins ara no han mogut ni una sola teranyina. A seguir esperant.

Googlejant he trobat mes info del tema, per si a algu li interesa una part de la història de la Ciutat de Vic:
http://www.maulets.org/adoberies/
http://www.vilaweb.cat/www/noticia?p_idcmp=2387699